芭蕾舞剧《追寻香格里拉》剧照。（重庆芭蕾舞团供图）

　　这个秋天，重庆芭蕾舞团以一部力作闪耀世界舞台！

　　近日，作为丹麦奥胡斯国际艺术节举办59年来唯一邀请的中国艺术团，重庆芭蕾舞团在北欧最大的音乐厅——奥胡斯音乐厅里，上演了大型原创芭蕾舞剧《追寻香格里拉》，赢得国际友人的广泛赞誉。

　　该剧是重庆芭蕾舞团的建团之作，开创性地将西方芭蕾舞与中国藏族文化完美融合，让传统与现代、东方文化与西方文化破壁交融，多年来久演不衰。该剧曾荣获第五届全国少数民族文艺会演银奖，三度获得国家艺术基金创作及交流推广项目支持。此次巡演前，该剧在海内外演出129场，其中，在哥伦比亚的线上展播，创下260万点击量的剧目展演历史新高。

　　一年一度的奥胡斯国际艺术节起源于1965年，内容涵盖音乐、绘画、戏剧等不同领域1000余项活动，已成为斯堪的纳维亚半岛最大的文化类节日。

　　以舞为媒

　　用西方芭蕾诉说中国故事

　　当舞蹈与香格里拉相遇，会碰撞出什么样的火花？

　　该剧中，藏族兄弟丹青和丹曼离开香格里拉来到都市，丹曼沉迷于名利，丹青则成为一名在都市中迷失灵感的画家。最终，丹青在藏族女孩卓玛的引领下回归香格里拉……演出结束后，全场观众起立鼓掌、喝彩，以当地最高礼节表达对演出的赞赏。

　　奥胡斯国际艺术节为何选择重庆芭蕾舞团？艺术节相关负责人表示，这是因为他们看到该团在艺术上的独特性和创新精神。在他看来，中西文化的碰撞，让这部芭蕾舞剧绽放出别样的美，“该剧将藏族舞蹈的元素融入芭蕾舞动作之中，不仅以芭蕾独有的浪漫诗意营造出圣洁壮美的雪域仙境，还在音乐、舞美、服饰、舞蹈编排等多方面巧妙融入弦子、热巴鼓等具有浓郁色彩的藏族文化元素，成功塑造出人们心中的香格里拉。”

　　重庆芭蕾舞团团长刘军坦言，达成如此韵味，艰难却充满惊喜：“一边是西方舶来的芭蕾，一边是中国少数民族文化元素，虽说舞蹈语汇是相通的，但神韵这种东西是有特质的。比如，芭蕾的舞蹈动作是向上、挺拔、延展的，而藏族舞则需适当下沉，截然不同的元素相互碰撞却绽放出让人意想不到的光彩。芭蕾艺术需要新鲜血液，而我们的民族文化里，正有这种独特的造血元素。”在刘军看来，成就这部芭蕾舞剧的，是我国的深厚文化底蕴，是源远流长的中华优秀传统文化。

　　相融相生

　　让感动跨越时空和国界

　　“虽然不同的观众有着不同的文化背景，但对美的追求是一致的。”在刘军看来，芭蕾与我国民族文化的结合，本质是两种文明的交互，是美与美的叠加，也是心与心的交流。

　　刘军介绍，在《追寻香格里拉》的创作过程中，重庆芭蕾舞团不仅注重舞蹈艺术的创新，还特别注重舞剧的内涵，蕴含着对人性、对自然、对文化的深刻思考——通过丹青和丹曼的内心挣扎与成长，展现了现代人面对传统与现代、物质与精神双重挑战时的困惑与抉择；而卓玛的出现，则象征着一种回归，一种对美好、纯真、和谐生活的向往。

　　刘军认为，《追寻香格里拉》的成功，不仅在于它在艺术上的创新与突破，更在于它传递出的深刻文化内涵和人文关怀。它不仅让世界看到了中国芭蕾舞剧的魅力，也让世界感受到了中国文化的博大精深。“我们希望《追寻香格里拉》不仅是一部舞剧，更是一次文化的交流与对话，让世界通过这部作品，更好地理解中国，理解中国人的精神世界。”刘军说。

　　不断打磨

　　让中国芭蕾闪耀世界

　　芭蕾舞进入中国后，与我国文化发生了良好的“化学反应”，一批优秀的作品既发扬了我们的传统文化，也为芭蕾舞的发展注入了新鲜血液，呈现出独特的艺术风貌和韵味，得到了国际社会的广泛认可。

　　重庆芭蕾舞团是推动中国芭蕾走向世界的重要力量之一。这个成立于2012年、西南地区唯一的专业芭蕾舞团，在尊重艺术规律的基础上进行探索、尝试，努力实现突破与超越。

　　《追寻香格里拉》在丹麦的成功演出，就是一次成功的尝试。

　　每场演出后，重庆芭蕾舞团的工作人员都会积极认真询问、吸取观众意见，力求做得更好。在不断改进中，他们不仅在技术上精益求精，更在情感表达上下足了功夫。“在过去的几年里，我们收到了不少关于故事情节、舞台美术等方面的建议，我们都会根据这些建议持续改进。”一位随团出行的演员说。

　　“本剧制作精良，从双人舞到群舞，都堪称精美，展示了重芭对艺术的不懈追求。”前不久，南京艺术学院舞蹈学院院长于平在观看该剧后作出了这样的评价。

　　近年来，重庆芭蕾舞团创作了一系列“重庆限定”的优秀作品，其中，芭蕾舞剧《归来红菱艳》以重庆的红色历史为背景，讲述了革命先烈的英勇事迹，展现了重庆人民的坚韧与不屈，已成为重庆文化的一张闪亮名片。

　　“未来，我们将继续开展国际交流，带着更多原创、具有重庆元素、中国风骨的芭蕾舞剧走向海外，将东方美展现在世界面前。”刘军说。（记者 杨潇 实习生 徐倩）